Una punzada en el corazón

"a veces imagino por un instante

que no te has ido y el tiempo se detiene"

habré escuchado cientos de veces esta canción, "mientras observo al afilador", que me toca la fibra sensible. Y esta frase, de repente cobra un significado nuevo para mí. Me produce una punzada en el corazón. El "punctum" que tan bien describió Roland Barthes en su maravilloso ensayo titulado "la cámara lúcida. Nota sobre la fotografía", que os recomiendo fervientemente. Compré este libro en una librería de Barcelona, en una travesía de las Ramblas, en diciembre de 1996. Era un regalo que iba a hacer (y que hice) aunque por circunstancias, la vida ha permitido que quedara, al cabo de los años, en mis manos. De lo que me alegro enormemente!

Roland Barthes, describe las fotografías que le han "cautivado". Todas ellas en riguroso blanco y negro. En las fotografías, él habla de varios conceptos: entre ellos el studium y el punctum.

El studium (que nunca es goce ni dolor), vendría a ser el campo tan vasto del deseo indolente, del interés diverso, del gusto inconsecuente: me gusta/no me gusta. I like/ I don't.

Moviliza un deseo a medias, un querer a medias.

En cambio, el punctum es otra cosa muy diferente. Es esa punzada que te llega al corazón. Es aquello que te atrae especialmente de una fotografía. Puede ser un tirante caído de un vestido lucido por una bella mujer. Puede ser la sábana blanca que una madre lleva en las manos con la intención de tapar el cadáver de su hijo, muerto a disparos en una calle de Nicaragua en 1979. Puede ser la gorra ladeada que lleva puesta la hija pequeña de una familia numerosa. O los brazos cruzados de un grumete.

Para cada fotografía, hay un punctum diferente. Probad a mirar con los ojos del corazón. Probad a intentar describirle a alguien por qué os gusta más una fotografía que otra. Qué es lo que os ha "atrapado" el corazón al verla. Pues a eso precisamente, Roland Barthes, le llama el "punctum". Y seguro que os será muy difícil de describir, pues "lo que puedo nombrar no puede realmente punzarme. La incapacidad de nombrar es un buen síntoma de trastorno"...

Escribió el libro dedicado a su madre fallecida poco antes.

Describe con mucha delicadeza la "Foto del invernadero", una foto de su madre dónde él la ve débil, muy débil. Pero dicha foto no se muestra en el libro. Pertenece a su intimidad.

Hace una similitud entre la fotografía y la muerte. Pues que es, al fin y al cabo, una fotografía, más que la evidencia de algo que nunca más se va a volver a repetir de forma idéntica? Como dice Barthes: La fotografía no dice (forzosamente) "lo que ya no es", sino tan sólo y sin duda alguna "lo que ha sido".

Joaquim Sala-Sanahuja, en el prólogo, lo expresa de este modo: "La Cámara lúcida" es inseparable de la muerte: el amor y la nostalgia. De cada página emana la nostalgia del amor materno.

El libro se terminó de escribir el 3 de junio de 1979. Nueve meses antes de que su autor falleciera en París.

Os animo a investigar sobre este gran semiólogo, cuyo lenguaje es tan evocador.

Y a que me contéis qué fotografías tienen para vosotras/os un "punctum". Espero vuestras sugerencias!!

Saludos fotográficos y bona nit!!

Lena

Imágenes del google. Portada del libro y Fotografía de Roland Barthes, nacido en Cherburgo, Francia, el 12 de noviembre de 1915 y fallecido en París el 25 de marzo de 1980.